艺术家林凡榆个展《遗名之线》即日至26日在华埠456画廊展出，由张栩萌策展。
林凡榆自幼跟随祖父习练书法，她表示书法长期以来一直是中国文化的核心，它将书写与绘画融为一体，“我的创作游走于可辨识与抽象之间。有些线条呼应草书的急促与奔涌，仿佛逼近语言的边缘；另一些则消解为节奏、姿态与沉默。我的作品正存在于这种张力之中：既尊重传统，也拒绝被传统束缚。每一幅作品都承载着文化传承的重量，同时也蕴含着释放的可能。纸上的墨痕既回应着书写传统，也不断游离于既定的意义与形式之外。”
《遗名之线》围绕“线条”这一具有韧性的痕迹，如何作为一种身体性结构横向展开进行讨论。对于艺术家而言，
绘画从来不是单纯地由线在平面上延展而出现的图像生产，而是一种组织感知、情绪与空间关系的方法。该系列作品并不意味着书写的消失，而更接近一种转化：当语言逐渐松动之后，线条如何继续存在，身体如何重新进入绘画，而形式又如何在动作、空间与感知之间获得新的结构。
林凡榆的实践最初起源于艺术治疗，而书写始终构成她实践中的核心结构，而本次展出的《拥抱》系列构成了林凡榆从情感经验进入书写结构的重要起点。
在作品《我会保护她不受你的伤害》中，这种空间性的组织关系被进一步推向一种高密度的情绪结构。身体、文字与空间在反复覆盖、挤压与扩张的过程中共同构成一种持续性的感知状态。情绪在这件作品中并未被直接陈述，而是通过空间内部的力量关系被重新组织。这种处理方式也延续了艺术治疗中的核心经验：绘画并非对于情绪的再现，而是情绪如何通过动作、结构与痕迹重新获得形态。
林凡榆成长于中国，本科就读中央美术学院建筑系，毕业后旅居纽约，从事建筑科技创业，后在2020年疫情期间转向全职艺术创作。
展览将从5日开始持续至26日在位于华埠百老汇大道456号3楼的456画廊展出，开放时间为周一、周三及周五下午1点至5点，提前预约可致电212-431-9740。
